ボグダンカ・ポズナノビッチは画家として芸術活動を開始した。1968年以降、イタリアにおける革命的芸術運動の社会政治的影響や、フルクサスの芸術的戦略は、彼女の職業的発展に決定的な影響を与えた。ポズナノビッチの実践は、アンフォルメルやコラージュから、環境芸術、コンセプチュアル・アート、ビデオ・アート、パフォーマンス、視覚詩、さらには彼女自身が「コンタクト・アート」と名づけたメール・アートおよびコミュニケーション・アートにまで及ぶ。国際的なネットワーカーとして、彼女はメディアによって拡張されたアーティストの概念を探究し、郵便網、電話網、美術雑誌、トランシーバー、テレビ画面など、多様な情報伝達メディアを用いた実験を行った。

ポズナノビッチは、同時代において際立った公共的存在でもあった。1956年にベオグラード美術大学美術学部を卒業したが、1954年には公共団体「若者の擁護者（Tribina Mladih）」を、1955年にはノヴィ・サドのネオ・アヴァンギャルドの拠点となった芸術・文化雑誌『ポリャ（Polja／野原）』を創設し、中心的に活動した。1957年には、ヴォイヴォディナ文化審議会の美術部門代表として、同自治州における美術家の職能団体の組織化に関与し、アジプロ（政治宣伝）や社会主義リアリズムの影響から芸術実践を解放することを目指した。1969年から1971年にかけては「若者の擁護者サロン」の理事を務め、『ポリャ』『ウーイ・シンポジオン』『スチューデント』『エクァン』などの雑誌に寄稿した。彼女はまた、1968〜69年にフィレンツェとローマ、1977年にべネチア、1984年にミラノ、ボローニャ、フェラーラで研修を行い、1990年にはべローナで絵画の回顧展を開催するなど、イタリアと深い関係を築いた。

ポズナノビッチの先駆的な作品群は多岐にわたる。1960年代のアンフォルメル作品をはじめ、ドナウ川に関連した環境芸術プロジェクト《Cubes–Rivers（立方体―河川）》（1971年）および《Rivers Transmission（川の伝達）》（1972年）、行為の自己記録として制作されたビデオ・アート作品群——最初の作品《ハート・オブジェクト》（1970年）や、カタリン・ラディクによる《POEMIM》（1980年）の映像化——などが含まれる。さらに、国際的なメール・アート・プロジェクト《フィードバック・レターボックス：情報―決定―行動》（1973–1974年）、メインフレームを用いたアルテ・ポーヴェラ的パフォーマンス《コンピュータ・テープ＆ボディ》（1973年）、磁気テープへのブレス・ライティングによる《呼吸の概念（Conceptus respiratio）》（1975年）なども制作した。コミュニケーション・アートとしては、ヌーシャおよびスレチョ・ドラガンと共作した《トランシーバー通信》（1974年）、スタノ・フィルコとの《生体電子通信》（1980年）、さらにクラウス・グロー、サンジャ・イヴェコヴィッチ、ヴラダン・ラドヴァノヴィッチら芸術家との出会いを記録した継続的写真シリーズ「アート―対人コミュニケーション」などがある。《コンタクト・アート―ボグダンカ》は、MITケーブルTV番組（ボストン、1984年）の一部として放映された。

ポズナノビッチの最も重要な功績は、新世代の芸術家の育成に捧げられた教育活動（1959–1995年）である。ノヴィ・サド芸術アカデミーにおいて、彼女はフルクサスを基盤とする講義「視覚研究を伴う形と空間の理論」（1976年）を土台に、「インターメディア研究のためのビジュアル・スタジオ」（1979年）を設立した。同スタジオの活動は、1982年にパリで開催された第12回国際若手芸術家ビエンナーレで発表された。ポズナノビッチは学生たちに、電子的環境への理解、「観察される観察者」というサイバネティクス的概念、そしてネットワーク化された芸術家の立場を教えた。