Jennifer Tee
Portrait de Jennifer Tee
Jennifer Tee, Tampan Tulip, Seasonal Work, Vienne/Rotterdam, Secession/Kunstinstituut Melly, 2022.
→Jennifer Tee, Structures of Recollection and Perseverance, Londres, Kunstraum, 2017.
→Jennifer Tee, The Soul in Limbo, Amsterdam, Roma Publications, 2015.
Still Shifting, Mother Field, Sécession, Vienne, 16 septembre – 6 novembre 2022 ; Kunstinstituut Melly, Rotterdam, 20 janvier – 21 mai 2023.
→Let It Come Down, Camden Art Centre, Londres, 2 juillet – 17 septembre 2017.
→Tulip Palepai, Rijksmuseum, Amsterdam, 17 février – 21 mai 2017.
Jennifer Tee: Still Shifting, Mother Field | Vienna Secession, 2023 Artiste multidisciplinaire néerlandaise.
Jennifer Tee est engagée dans une large gamme de médiums – installations haptiques, performances, photographie et sculpture –, toutes ces pratiques artistiques étant enracinées dans les philosophies spirituelles, les savoirs ancestraux, les traditions artisanales et l’héritage précolonial qu’elle puise dans ses origines néerlando-indonésiennes.
J. Tee étudie à la Rijksakademie van beeldende kunsten, au Sandberg Instituut et à la Gerrit Rietveld Academie, à Amsterdam. Elle vit et travaille à Amsterdam. L’histoire de cette ville, centre marchand et impérial qui a pendant des siècles organisé le commerce et les conquêtes à travers l’Océan, joue un rôle important dans la pratique de l’artiste, parallèlement aux histoires de sa propre famille. Le père de J. Tee a en effet voyagé depuis l’Indonésie jusqu’aux Pays-Bas en bateau dans les années 1950 et son grand-père maternel, exportateur de bulbes de tulipes, naviguait régulièrement jusqu’aux États-Unis. Ses œuvres sont une réponse à l’expérience de l’hybridité culturelle, à la mémoire diasporique et à la manière dont les routes commerciales ont déplacé tout autant que relié les peuples, les marchandises et les objets entre différents espaces.
Une notice réalisée dans le cadre du programme +1.
© Archives of Women Artists, Research and Exhibitions, 2024
Jennifer Tee, Crystalline Floorpieces/Yellow Ochre, 2017, laine tricotée, teinte à la main, 310 × 444 cm, vue d’installation, Let It Come Down, Camden Art Center, Londres, 2 juillet – 17 septembre 2017, © photo : Mark Blower
