Lors des Journées du Matrimoine 2025, AWARE invite le jeune public et ses accompagnateur·ices – famille, ami·es, professeur·es, éducateur·ices – à découvrir la Villa Vassilieff à travers des ateliers et créations artistiques conçus par six artistes en dialogue avec les missions d’AWARE et son centre de documentation.

Cet évènement est une occasion pour l’association de partager des informations sur son travail, l’histoire de la Villa Vassilieff, et de mettre à l’honneur six artistes ayant collaboré avec elle tout au long de l’année. Les artistes invité·es – Cheryl Ann Bolden, Keywa Henri, Morgane Baffier, le collectif Nest, composé de Park Chae Biole, Park Chae Dalle et Constance de Raucourt – ont développé leurs propositions dans le cadre des programmes de résidence, d’éducation et de recherche d’AWARE.

Samedi 20 et dimanche 21 septembre : programmation ouverte

Keywa Henri, artiste Kalin’a Tɨlewuyu (nation autochtone de « Guyane Française ») présentera son court-métrage d’animation Kassulu tolilɨ : Anaxi wonumingalɨ lo moloma [Histoire de perles : Le choix d’Anaxi], conçu dans le cadre du programme de recherche « The Origin of Others. Réécrire l’histoire de l’art des Amériques, du XIXe siècle à nos jours ». Librement inspirée des histoires fondatrices de la nation Kalin’a Tɨlewuyu, cette fable nous invite à suivre les péripéties d’Anaxi, figure emblématique de la cosmovision kalin’a, à travers l’art du perlage autochtone, une pratique ancestrale féminine. Lors d’un atelier destiné à toute personne à partir de 7 ans Keywa Henri partagera les anecdotes et secrets de réalisation du film projeté, pour explorer l’art du perlage, du sens au motif, de l’idée à l’objet fini, pour aborder les multiples facettes de cette pratique.

Le collectif NEST, associé au centre de documentation d’AWARE en 2025, propose d’explorer une histoire des femmes à la fois personnelle et subjective, à travers des ateliers de masques textiles et de recettes culinaires et imaginaires. Ouverts à toutes et tous dès 4 ans, ces ateliers participatifs invitent les participant·es à rendre hommage aux figures féminines qui ont marqué leurs vies, à ce qu’elles leur ont transmis et à ce qu’elles leur inspirent. Dans la lignée du travail d’installation évolutif que le collectif développe dans le cadre de sa résidence auprès d’AWARE, il interviendra dans l’espace de la Villa pour accompagner ces ateliers.

L’artiste-conférencière Morgane Baffier est associée depuis 2023 au programme pédagogique qu’AWARE déploie à la Villa Vassilieff. À l’occasion des Journées du Matrimoine, elle présente pour la première fois en accès libre sa conférence performée « Les M&M’s l’ont fait », conçue dans ce cadre. Partant du constat de la sous-représentation des femmes dans l’art, Morgane Baffier mobilise les codes du discours savant et de la conférence pour réinterpréter le passé et interroger nos certitudes. En jouant sur des causalités trompeuses, elle pousse à repenser la manière dont se construisent les récits historiques et les stéréotypes de genre.

L’équipe d’AWARE sera présente pendant tout le week-end pour vous faire découvrir les missions de l’association et l’histoire de la Villa Vassilieff. Ce lieu emblématique du quartier de Montparnasse porte le nom de l’artiste Marie Vassilieff, qui s’y installe en 1912 et en fait à la fois son atelier, un lieu de formation et de fête, une cantine, un espace d’accueil pour les artistes et penseur·euses venu·es du monde entier. Cet espace à la symbolique forte a été repensé par la designer matali crasset pour AWARE, et accueille son centre de documentation entièrement dédié au artistes femmes et non binaires.

Vendredi 19 septembre : ateliers destinés aux groupes de lycéen·nes, sur réservation

Nommée au Prix AWARE 2023 et associée à la programmation pédagogique de l’association depuis 2024, Cheryl Ann Bolden propose l’atelier « Encounters with uncomfortable archives ». Cette rencontre permet d’engager une réflexion autour des archives, de la mémoire collective, du matrimoine et du racisme à partir d’une sélection d’objets de la collection de l’artiste, rassemblant des souvenirs de famille, des trouvailles, des objets abandonnés, des artefacts historiques et de la culture populaire. Les élèves sont invité·es à rencontrer, manipuler et interpréter ces objets, qui seront ensuite présentés et contextualisés par artiste.